在中国传统乐曲中，“文曲”与“武曲”的分类共同构成了独具特色的审美体系。“文曲”重在意境营造与情感抒发，风格含蓄典雅；“武曲”强调节奏张力与气势铺陈，风格刚健豪迈。【名家名曲：文武之韵】精选多首最具代表性与创新性的文、武作品——从描绘自然景致、寄托高尚品格追求的《夏·莲》，到气势恢宏、情感激越的经典曲牌《夜深沉》。每一首作品皆凝聚中国文化的深厚底蕴，动静相生，余韵悠长。

音乐会上，观众将聆听著名扬琴演奏家、音乐教育家项祖华的两首经典扬琴作品：《夏·莲》和《林冲夜奔》。《夏·莲》取材于广东汉乐，清雅脱俗；《林冲夜奔》源自中国文学名著《水浒传》启发的昆曲武生戏，气势刚健。一文一武，不仅展现深厚的民族精神，也在扬琴技法上具有开创意义。作品大胆运用滑音指套、揉弦等音色变化，并结合拨片遥指、双音琴竹和声等创新演奏手法，使扬琴呈现前所未有的音响效果，深刻影响并启发了后世创作与演奏的发展。

《合欢令》出自明清时期盛行的弦索十三套，是重要的音乐文化遗存。本场演出的三弦版本由溥雪斋传谱，肖剑声整理。 弦索十三套由蒙古族文人荣斋于1814年整理并编成手抄本，其合奏编制别具特色，以一把胡琴配合三件弹拨乐器——琵琶、三弦与筝，共收录十三套经典曲目，包括《月儿高》、《将军令》、《阳关三叠》、《海青》等。溥雪斋（1893—1966）出身清皇室，为末代皇帝溥仪之堂兄，精通古琴、三弦，并擅长书法与国画，其艺术成就凝聚了深厚的宫廷艺术修养与传统文人精神，对近代弦索乐的传承与发展影响深远。

由曹派艺术创始人曹东扶演奏、琵琶演奏家林石城整理的《高山流水》，与作曲家周成龙谱写的三重奏《弹词韵》同为文曲，皆以优雅质朴、以景托情见长。《高山流水》源自俞伯牙、钟子期“知音”典故，历经流传，衍生出多种琴曲及不同器乐版本。今晚呈现的琵琶版本取自河南大调曲子演唱前的器乐前奏“板头曲”之一，经曹东扶重新编写，赋予其新的艺术生命，格调高雅。《弹词韵》则生动展现三弦与琵琶伴奏下苏州弹词的灵动情趣，旋律清新，悦耳动听。

《三番》取材自梅花大鼓的过板曲。梅花大鼓是北方鼓曲的重要曲种，起源于清代中叶，主要流布于北京、天津一带，其器乐伴奏与间奏具有两大鲜明特色：一是乐手高度协作的“五音换手联弹”，二是新鲜活泼、极具张力的“三番”大过门。二者均包含高难度的炫技技巧。由王直、谈龙建为基本伴奏乐器三弦编曲的《三番》，充分拓展了三弦的表现空间，演奏者在不同把位与音区间不断加花、反复变奏，使旋律层层推进，形成强烈而富有冲击力的艺术效果。

音乐会的压轴三曲—琵琶古曲《霸王卸甲》（刘德海版）、扬琴独奏《林冲夜奔》与京剧曲牌《夜深沉》（刘德海改编）皆为经典武曲，承载英雄悲剧情感。《霸王卸甲》刻画楚霸王项羽兵败垓下、与虞姬诀别时的悲壮内心；《夜深沉》则在中国戏曲《霸王别姬》与剧目《击鼓骂曹》中，借助打击乐，分别表现虞姬舞剑时美人凋零的悲怆，以及祢衡击鼓讽权时的孤傲与愤慨。

本次音乐会由弹拨声部长、三弦首席黄桂芳，扬琴首席瞿建青，琵琶首席俞嘉共同策划，通过四首“文曲”与四首“武曲”，充分展现各件弹拨乐器的艺术精髓，勾勒出一幕幕生动的情景与情绪，带领观众追溯中国历史长河中的风雅与传奇。