新加坡，2026 年1月1日——新加坡华乐团将于1月17日（星期六）在华乐团音乐厅呈献《吹管妙清商：刘江滨与新加坡华乐团》，由台湾指挥刘江滨执棒、唢呐/管首席靳世义策划。这场音乐会以吹管与锣鼓乐器为主轴，贯穿传统民间吹打、文化题材创作与跨界作品，以耳目一新的编配与多元音乐语言，带领观众从民间乐风走向当代舞台，见证吹打乐的丰富面貌。

音乐会节目结构别具匠心——全场八首作品呈现多样的吹打组合形式，前半段以不同规模与搭配的吹打班底亮相，凸显吹管原声的紧凑、质朴与即兴特质；后半场则由新加坡华乐团加入，与多类吹管交织出更具层次与戏剧性的声响，形成截然不同的听觉盛宴。音乐会的三大亮点作品——《西出阳关》、《粤谣》与《大笛绞》——分别从跨界、爵士与民间本源呈现吹打乐的多重面貌。《西出阳关》以饶舌诠释唐诗，《粤谣》以传统笙牵引爵士三重奏，而王展展整理改编的《大笛绞》则源自苏鲁豫皖四省交界的民间曲牌，以唢呐为主、笙与打击乐伴奏，展现传统鼓吹乐的原生态与即兴精神。

古曲《阳关三叠》跨界重生 ，《西出阳关》以饶舌形式唱唐诗

《西出阳关》最初于 2020 年以音乐视频形式发布，由新加坡华乐团唢呐/管首席靳世义作曲、演奏并制作。作品取材自古代琴歌《阳关三叠》，以新管、唢呐、人声与 饶舌重新诠释这首千年古曲，并巧妙地将唐代诗人王维《送元二使安西》原文完整融入饶舌段落。

在新加坡华乐团驻团作曲家王辰威的配器下，《西出阳关》被重新编排成管乐四重奏与华乐团版本，加入更丰富的和声与对位结构，使原先以单一旋律为主的素材获得更绚丽的色彩层次。此曲以轻巧的流行语汇回应古诗辞意，使传统文本在现代舞台上呈现出截然不同的生命力。

笙与爵士三重奏，《粤谣》为《平湖秋月》注入城市抒情

另一首备受瞩目的作品，是由本地作曲家冯国峻改编的《粤谣》。该曲以家喻户晓的广东名曲《平湖秋月》为基础，通过重新和声与节奏设定，将其转化为一首温柔而内省的爵士抒情曲。此次是新加坡首演，作品由笙演奏家郑浩筠担任独奏，并与爵士三重奏（钢琴、贝斯、鼓）合作，在传统东方乐器与爵士语汇之间建立对话。笙在作品中不仅保留其空灵柔亮的声线，更在中段以半即兴方式展开独奏；该段落巧妙穿插以“月”为意象的粤曲片段，使作品在经典与现代之间形成鲜明的层次感。

难得一见的河南吹腔：王展展呈献《大笛绞》

除了跨界新作外，音乐会亦呈现多部以传统文化与地方声响为灵感的作品。其中，特别邀请唢呐演奏家、天津音乐学院教授王展展演绎《大笛绞》。该作品源自苏、鲁、豫、皖四省交界的民间曲牌，以唢呐为主奏、笙与打击乐伴奏，充分体现民间鼓吹乐的即兴特色，是极少出现在音乐厅舞台、具有鲜明地域风格的河南传统吹腔艺术代表。王展展于 2013 年对《大笛绞》进行整理与改编，其舞台版本曾在中国民族器乐民间乐种组合展演中荣获最高演奏奖，获得广泛肯定。

其他作品也同样精彩，例如姜莹《印象国乐》第二乐章《前世今生》取材自敦煌壁画中的古代乐器，由萧与管子贯穿全曲，以深情旋律描绘时间流转；王辰威Akṣara则以梵文诗韵为基础，将轻重音节化作吹管与打击乐的节奏语言，并结合吟诵，营造独特的仪式氛围；压轴作品《朝天歌》由王展展担任唢呐独奏，以高亢辽阔的音色刻画陕北黄土地的生命力，呈现浓烈且极具戏剧张力的音乐图景。

附录A:节目表
附录B:简介
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